Henna Heals, la guérison par l'art

Si toute vie va inévitablement vers sa fin, nous devons durant la nôtre, la colorier avec nos couleurs d'amour et d'espoir.

Marc Chagall

    En sublimant le crâne de femmes atteintes du cancer grâce à de magnifiques henna crowns (couronnes de hénné), les artistes de la fondation canadienne Henna Heals redonnent à ces combattantes le sentiment d'être belles, uniques et de nouveau "femmes". « Notre mission est de faire la lumière sur les henna crowns, de vous aider à vous sentir belles et de vous convaincre que vous êtes une œuvre d'art vivante » déclarent-elle.

    Au delà de l'aspect esthétique, l'expérience du tatouage aide à soulager les blessures psychologiques de ces femmes qui luttent tous les jours contre leur maladie : “Les seules personnes qui se font photographier de nos jours sont les célébrités et les mannequins. C'est extrêmement valorisant pour quelqu'un qui n'est pas habitué à se sentir beau d'être photographié ainsi. La photo en elle-même est une part du processus de guérison” témoigne Frances Darwin, fondatrice de Henna Heals.

    Cette organisation, créée en 2010 à Toronto, a permis de sensibiliser les gens à cette technique 100% naturelle et de la faire connaître dans le monde entier.

Le groupe Henna Heals

Vibrations urbaines par Laurent Dequick

From the Empire Chrysler

    Les œuvres de Laurent Dequick sont un peu comme des juxtapositions de souvenirs, des bribes de vie capturées dans un lieu qui, par un travail précis de superposition, se fondent les unes aux autres pour raconter son histoire. Une sorte de time-lapse figé en un seul cliché...

    Ce photographe français de 40 ans, architecte de formation, nous offre une véritable réflexion sur la ville contemporaine, et plus spécifiquement sur le foisonnement de l’espace urbain moderne. La frénésie de ses compositions témoigne du caractère insaisissable des villes qu'il dépeint :

    « Au détour des rues, les lumières, les bruits, le trafic des voitures, le fourmillement des piétons, le mélange des odeurs, sont si prenants qu’aucune prise de vue unique ne peut en capter l’intégralité. Faudrait-il donc faire des choix ? Je ne le crois pas, je ne le veux pas… » (Source : Site officiel de Laurent Dequick)

Brooklyn Bridge

From the Top

From the Highline

Times Square

20 sculptures originales et créatives !

   Les sculptures qui essaiment dans nos villes ne sont pas que des gros blocs de béton grisâtres datant de Mathusalem et tristes à mourir ! Les architectes redoublent parfois d'inventivité et de créativité pour créer des œuvres esthétiques, intrigantes, émouvantes et même cocasses. En voici vingt, dispersées un peu partout dans le monde, qui apportent un brin d'humour et de modernité à nos espaces urbains. 

 1. Expansion, par Paige Bradley, New York, USA

 

Source : demilked

 

2. Mustangs, par Robert Glen, Las Colinas, Texas, USA

 

Source : demilked

  

3. Le monument d'un passant anonyme, Wroclaw, Pologne

 

Source : demilked

 

4. Les Voyageurs, par Bruno Catalano, Marseille, France

 

Source : demilked

 

5. Metalmorphosis, par David Černý, Charlotte, Caroline du Nord

 

Source : Your Amazing Places

 

 6. De Vaartkapoen, par Tom Frantzen, Bruxelles, Belgique

 

Source : demilked

 

Violetta Turatti

    Le flickr de la semaine ? Un flickr plein de couleurs flashy, de romances et de gourmandises ! Bref, des photos à croquer qui donnent du peps !

Découvrez aussi le blog de Violetta : Una Mota en mi Objetivo.

Pejac, un brin de poésie dans un monde en béton armé

    Pejac est un artiste espagnol qui aime distordre la réalité pour l'embellir. Une barre d'immeubles rend la vue de vôtre fenêtre terriblement déprimante ? Ajoutez-y un arbre, une petite fille et une balançoire, et elle vous semblera infiniment plus douce... C'est en tout cas l'idée inspirée qu'a eu Pejac lorsqu'il vivait à Valencia, en Espagne. « Avec quelques feuilles de papier, un cuter, de la colle, un peu d'imagination et de non-conformité, nous pouvons changer radicalement la perception de la réalité qui nous entoure. Transformer la vie de tous les jours en un rêve subversif », témoigne-t-il. (Source Huffington Post) Ses fenêtres se transforment en filtre pour égayer le monde extérieur.

Hommage au funambule français Philippe Petit célèbre grâce à sa traversée 
entre les deux tours du World Trade Center

« Ce qui m'a poussé à créer ceci, c'est aussi la joie simple de créer des moments uniques, admet Pejac. Une personne qui vise l'avion qui n'arrête pas de passer devant chez moi avec un lance-pierre, ou encore un autoportrait dessinant un cœur devant les caméras de surveillance. » (Source Huffington Post)

    Mais Pejac investit aussi nos rues, parsemant ses rêves sur le bitume triste de la ville. En quelques coups de bombe et de pochoirs engagés, il instille un peu de poésie dans un monde en béton armé...

Loui Jover

    Louis Jover a un coup de crayon à faire chavirer les cœurs. Il confectionne la plupart de ses dessins à l'encre noire sur des vieux papiers journaux ou des pages de romans assemblés. « Il y a une fragilité dans ces images que je trouve intéressante (comme si le vent pouvait les faire s'envoler à tout moment). Les épaisses lignes noires tracées à la main sur l'enchevêtrement de mots imprimés offrent une étrange fusion et une profondeur qui donnent à l'image une sorte de signification et d'histoire cachée [...]. Je ne choisis jamais une image pour les pages ou vice-versa, elles se tamponnent au petit bonheur la chance, toute signification étant purement créée par l’observateur et son imagination. »
Il utilise parfois aussi des collages, ou même de la peinture digitale, toujours dans l'idée de transmettre une émotion ou un message.

    Il vit aujourd'hui dans l'état de Queensland, en Australie, où il se cache au fond de son jardin pour ébaucher ses petites merveilles, disponibles à la vente sur SaatchiArt pour des sommes avoisinants 800 dollars...

Mstislav Pavlov, un impressionniste précoce

 

  A l'âge de quatre ans, la plupart d'entre nous étions en train de babiller devant un puzzle Winnie L'Ourson. Mstislav Pavlov, lui, entrait au célèbre Hermitage Museum de Saint-Pétersbourg pour y suivre des cours de peinture réservé aux enfants surdoués. Et on comprend pourquoi ! Aujourd'hui âgé de 47 ans, ce peintre russe expose dans l'Europe entière. Son sujet de prédilection : les femmes. Leur grâce naturelle, leurs courbes sensuelles, leurs regards lascifs... Il dépeint à merveille tout ce qui rend les femmes si désirables et fascinantes. Ses touches de couleur subtilement éparpillées sur la toile et sa maitrise des jeux de lumière font de Mstislav Pavlov un digne héritier de l'impressionnisme.