"Loving Vincent", des milliers de peintures qui prennent vie...

À l'occasion du 125ème anniversaire de la mort de Van Gogh, une cinéaste polonaise a eu l'idée fabuleuse de retracer sa vie...en animant ses peintures ! La finalité : un long-métrage prévu fin 2016, utilisant une technique d'animation inédite pour donner vie à des centaines de toiles du maître néerlandais. Au fil des coups de pinceaux ondulant sous la magie de la technologie, il raconte la carrière florissante de Van Gogh,  de ses débuts balbutiants jusqu'à sa mort tragique. Un collectif d'une soixante de peintres s'est joint à la cinéaste Dorota Kobiela pour réaliser ce vibrant hommage, à la fois ingénieux et poétique.

© France 2 Culturebox (capture vidéo)

Voici le trailer officiel du long-métrage. Chaque seconde nécessite environ douze toiles, il faudra donc plus de 43 000 toiles pour réaliser une heure complète !

Vous voulez en savoir plus ? Regardez ce super reportage diffusé sur France 2 :

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Billet d'espoir

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     Charlie Hebdo, Musée du Bardo, Sanaa et Sa’dah, Université de Garissa, Sousse, Bataclan… Chacune de ces tragédies engendre une prise de conscience collective, une remise en cause de nos petites existences qui nous semblent tout à coup égocentrées et individualistes. Que faire face à un tel déchainement de violence quand nos seules armes sont la solidarité et la bonté de notre humanité ? Une réflexion salutaire et nécessaire qui ne doit pas mener à la haine mais plutôt à la parole, à l’échange, à la culture, à l’instruction. Une claque qui nous rappelle que la vie est fragile mais qu’elle est belle, rebelle, aimante et courageuse. 

      Je ne suis qu’une française parmi des millions, qu’une citoyenne du monde parmi tant d’autres, qu’une amoureuse de la vie parmi des milliers de cœurs meurtris, mais en ce jour de deuil, j’ai envie de formuler un souhait, le souhait que nos différences continuent nous enrichir au lieu de nous diviser, que les riffs de guitare retentissent dans toutes les salles de spectacle de la planète, que les milliers d’œuvres d’art à travers le monde clament haut et fort l’Histoire que les terroristes voudraient effacer, que les hommes de toutes les couleurs et de toutes les religions se mélangent à la terrasse des cafés pour débattre et refaire le monde, et que toutes les églises, les mosquées, les synagogues, les temples bouddhistes et les cœurs des athées résonnent ensemble du même cri de tolérance et d’espoir…

Qui donnera vie à ces augustes géants d'acier ?

    Les avancées technologiques des hommes défigurent peu à peu la Nature. Il suffit d'admirer les majestueux paysages volcaniques d'Islande pour s'apercevoir que quelque chose cloche : comment a-t-on pu accepter de sacrifier la pureté des lieux en y installant d'affreux pylônes électriques ? N'y aurait-il donc pas moyen d'allier progrès et esthétisme ? C'est ce qu'a décidé de faire le cabinet d'architecture américain Choi+Shine avec leur projet Land of Giants (Terre des Géants). Par de simples altérations aux pylônes déjà existants, ils proposent de les transformer en véritables œuvres d'art de quarante-cinq mètres de haut. 

    « Les pylônes-silhouettes peuvent être configurées pour répondre à leur environnement avec les gestes appropriés. Lorsque les lignes électriques montent une colline, les pylônes-silhouettes changent de posture, imitant une personne en train de l'escalader » témoignent-ils sur leur site internet. 

     Le projet a reçu de nombreux prix, dont le Unbuilt Design Award de la renommée Boston Society of Architects en 2010. Il était initialement destiné à l'Islande, qui n'a finalement pas retenu la proposition. Espérons qu'un autre pays reprenne le dossier pour donner vie à ces magnifiques géants d'acier...

Henna Heals, la guérison par l'art

Si toute vie va inévitablement vers sa fin, nous devons durant la nôtre, la colorier avec nos couleurs d'amour et d'espoir.

Marc Chagall

    En sublimant le crâne de femmes atteintes du cancer grâce à de magnifiques henna crowns (couronnes de hénné), les artistes de la fondation canadienne Henna Heals redonnent à ces combattantes le sentiment d'être belles, uniques et de nouveau "femmes". « Notre mission est de faire la lumière sur les henna crowns, de vous aider à vous sentir belles et de vous convaincre que vous êtes une œuvre d'art vivante » déclarent-elle.

    Au delà de l'aspect esthétique, l'expérience du tatouage aide à soulager les blessures psychologiques de ces femmes qui luttent tous les jours contre leur maladie : “Les seules personnes qui se font photographier de nos jours sont les célébrités et les mannequins. C'est extrêmement valorisant pour quelqu'un qui n'est pas habitué à se sentir beau d'être photographié ainsi. La photo en elle-même est une part du processus de guérison” témoigne Frances Darwin, fondatrice de Henna Heals.

    Cette organisation, créée en 2010 à Toronto, a permis de sensibiliser les gens à cette technique 100% naturelle et de la faire connaître dans le monde entier.

Le groupe Henna Heals

Vibrations urbaines par Laurent Dequick

From the Empire Chrysler

    Les œuvres de Laurent Dequick sont un peu comme des juxtapositions de souvenirs, des bribes de vie capturées dans un lieu qui, par un travail précis de superposition, se fondent les unes aux autres pour raconter son histoire. Une sorte de time-lapse figé en un seul cliché...

    Ce photographe français de 40 ans, architecte de formation, nous offre une véritable réflexion sur la ville contemporaine, et plus spécifiquement sur le foisonnement de l’espace urbain moderne. La frénésie de ses compositions témoigne du caractère insaisissable des villes qu'il dépeint :

    « Au détour des rues, les lumières, les bruits, le trafic des voitures, le fourmillement des piétons, le mélange des odeurs, sont si prenants qu’aucune prise de vue unique ne peut en capter l’intégralité. Faudrait-il donc faire des choix ? Je ne le crois pas, je ne le veux pas… » (Source : Site officiel de Laurent Dequick)

Brooklyn Bridge

From the Top

From the Highline

Times Square

20 sculptures originales et créatives !

   Les sculptures qui essaiment dans nos villes ne sont pas que des gros blocs de béton grisâtres datant de Mathusalem et tristes à mourir ! Les architectes redoublent parfois d'inventivité et de créativité pour créer des œuvres esthétiques, intrigantes, émouvantes et même cocasses. En voici vingt, dispersées un peu partout dans le monde, qui apportent un brin d'humour et de modernité à nos espaces urbains. 

 1. Expansion, par Paige Bradley, New York, USA

 

Source : demilked

 

2. Mustangs, par Robert Glen, Las Colinas, Texas, USA

 

Source : demilked

  

3. Le monument d'un passant anonyme, Wroclaw, Pologne

 

Source : demilked

 

4. Les Voyageurs, par Bruno Catalano, Marseille, France

 

Source : demilked

 

5. Metalmorphosis, par David Černý, Charlotte, Caroline du Nord

 

Source : Your Amazing Places

 

 6. De Vaartkapoen, par Tom Frantzen, Bruxelles, Belgique

 

Source : demilked

 

Violetta Turatti

    Le flickr de la semaine ? Un flickr plein de couleurs flashy, de romances et de gourmandises ! Bref, des photos à croquer qui donnent du peps !

Découvrez aussi le blog de Violetta : Una Mota en mi Objetivo.